周迅的演技好吗？如何评价周迅？

1这几天，周迅被传离婚。丈夫高圣远几乎在台湾及美国两地往返，加上两人因为文化背景不同，沟通认知上都无法达成共识，因此高圣远两年前就提出分居。现在周迅已同意离婚，也在杭州领证。经常看曾先森写公众号的朋友们，或许知道我最喜欢的中国女演员从前，现在或许将来都会是周迅。而且，我也相信作为演员的她，从来都是光芒万丈的。如若不然，2010年，她不会被美国CNN评选为“亚洲最伟大的25位演员”之一。如若不然，她不会拿遍国内几乎所有影后。如若不然，cctv6中央电视台不会为她量身定制，在去年和今年连续两年做这个《表演者言》的节目。李少红导演曾说：周迅是用恋爱和演戏来认识世界的。从没上过一天表演课的周迅，最优于其他演员的地方就是：态度立场清晰，表现形式真实。但这样的人只适合电影，却真的不适合娱乐圈。

2 为电影而生

1974年，周迅出生在浙江衢州。父亲是当地电影院的海报画师，由于父亲工作的关系，作为家里的独生女，从三岁起，周迅就是影院的常客。在影院吃饭、睡觉，看遍当时的中外电影，观察影院人群的涌入、散场。都说三岁定一生，但谁能想到，这个小个子的女生，日后能成为华语影坛最具实力的女演员。中学她读的是舞蹈学校，偶尔拍些杂志封面。周铁俪从一本杂志封面上发掘出周迅，邀请她到北京拍了电影《古墓荒斋》。拍完这部处女作后的周迅还是回到学校，继续学业。直到毕业后，她为了追逐理想，义无反顾跟着当时的男朋友来到了北京，开始北漂生涯。周迅，这个天生属于电影的精灵至此出现在大众的视野。

3如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？

“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”会啊。 “会一直找吗？”会啊。 “会一直找到死吗？”会。 “你撒谎……”1998年，在第六代导演娄烨的代表作《苏州河》中，周迅一人分饰两角“美美”和“牡丹”。她凭借本片获得第15届巴黎国际电影节最佳女主角的贵冠及法国演艺集团最具潜力新人奖。24岁的周迅在这部电影里展现了自己灵气十足的领悟能力，和能吃进角色精粹的深入程度。她在下雨的天气去找马达，湿湿的脸上有泪水，她说你是喜欢我的，委屈的腔调叫人心疼。当她得知马达为四十五万绑架自己的时候，先失神，后心痛，最后撕心裂肺。一路狂奔，我真便宜！喊得声声入耳，撕心裂肺。

4 最爱你的人，永远是你自己

2005年的《如果爱》绝对能算周迅的代表作，也是导演陈可辛的代表作。想演戏的孙纳与想导戏的林见东初遇见时，两人都正处于生活与事业的低谷，在相互鼓励和扶携中，他们渐渐有了共同的可以看见希望的未来。然而孙纳更想把现在的可能抓到手，狠心与林见东分了手，跟了可以给她戏的导演聂文，成为人人艳羡的大明星。 天意弄人，十年后孙纳与也做了演员的林见东因为一部合拍戏又重遇。虽努力说服自己忘记过去，却欺骗不了自己的心。 曾先森真正喜欢周迅是从这部电影开始的，她已经不是演别人，她就是在演自己。周迅就是孙纳，孙纳代表了无数个北漂的，想做明星的女演员。这个角色，将一种代表人物的普遍性变得生动，透彻。周迅体验派的表演，几乎让所有技术环节消失。她就在那里，就是她。没有别人，只有老周。而这次表演之所以精彩乃至经典，是因为周迅一反常态演出了一个狠心绝情的角色。尽管她会被这个社会残忍的教训，可能她还会被爱人指责，但她还是她。是因为，过着窘迫的生活，却倔强而乐观，为了梦想她不惜一切。这就是华语电影的《爱乐之城》这才是更为讲究和严谨的《后来的我们》落魄导演系学生兼男友金城武对她说“你最爱的人，永远是你自己”。她抛弃爱情，成就梦想，她努力向上的样子那么心狠，却让我们心疼。

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作为演员的周迅拿到手的影后实在太多了。她轻松的就在各种电影里演出自己的俏皮，鬼马精灵，一往深情或者飒爽英姿。除了那些需要雍容华贵，高挑挺拔的身材和角色之外，周迅在古装戏里穿行，在现代戏里呐喊。几乎，怎么演怎么有的周迅，也会遇到一些不怎么样的电影。比如彭浩翔的《撒娇女人最好命》和冯小刚的《夜宴》，这两部电影是少数的周迅电影里的评价较低的影片。但在黄晓明面瘫式的表演和吴彦祖露出肌肉的双重打压下，她依旧能不急不缓的说出角色对于爱情的执着“就算全世界抛弃他，我不会，爱情不会”。 这不算稀罕的了，毕竟在那种几乎男人戏的《窃听风云3》她也能用全粤语台词表演，拿到香港金像奖的影后提名。 周迅可能是整个中国最有感染力和表现力的女演员。一半是她与生俱来的敏感，一半是她的努力。她才是真正能成为表演艺术家的人，尽管情路坎坷不顺，但她已成为中国影史的标签性人物，祝福周迅。

周迅hold不住少女广告让人崩溃，你怎么看？《如懿传》能逆风翻盘吗？

《如懿传》播出后，周迅引发了广泛争议。特别是开篇第一集，以44岁的真实年龄，强行扮演14岁左右的少女，扎着大辫子、系着蝴蝶结的骇人妆容，完全不契合角色年龄的沙哑嗓音，吓跑了许多冲着【"三金影后"出演《甄嬛传》续集】而关注本片的观众，各种崩图更引发了全网狂嘲。

当男主角在新婚之夜对这样的女主角说出【比我想的更好看】这种台词，倒也真是敬业精神可嘉。

剧中还屡屡有各色人等赞美女主角如何年轻貌美的台词，比如那个"琵琶精"玫答应，一边嘲讽高贵妃是“人老珠黄”，

一边赞美女主角是“岁月没有薄待你的美丽”，作为观众只会觉得尴尬无比。

曾记得2000年时，经典电视剧《大明宫词》，周迅的少女版太平公主，虽然只有7集戏份，却光彩夺目，一举成名天下知，拿下了金鹰奖最佳女配和金鹰节影后，让此前常年混迹于冷门文艺电影的周迅，步入国内一线女星之列。

其实真正的女主角“太平公主”陈红，当时才32岁，这位当时以美貌闻名的成熟大美人，就因为被认为没有“少女感”，才让已经26岁但长得就像16岁的周迅去演小太平，给了她这样一个成名机会。这也是一部真正对观众观感负责、对细节精益求精的电视剧的做法。

又比如《康熙王朝》全46集，陈道明第14集才登场，《汉武大帝》全58集，陈宝国第22集才登场，之前都另外用年轻演员扮演少年皇帝，亦丝毫不影响他们的“大男主”地位。

《如懿传》全87集，按剧中角色年龄，女主角娴妃呆在冷宫3年，出来复宠时大约过25岁，也就是25集以后的戏份，让周迅来演，是比较合适的。之前的戏份则完全可以另请一个30岁以下的年轻女星来演。最不济，第一、二集那十四五岁的少女戏份，也完全应该用一个小演员扮演。否则只会让广大观众在第一印象就直接打了差评。

看看同期同题材电视剧《延禧攻略》，同一角色“娴妃”，少女时代只有几个回忆镜头，都特意换了个年轻演员，相比之下，这就是用心。而《甄嬛传》孙俪固然能“装嫩”饰演少女戏份，前提是拍摄时她才28岁，和《延禧攻略》的女主角吴谨言年龄相当。

因此，“不服老”的周迅，非要自己去挑战完全不契合自己当前年龄状态的角色，结果即使如笔者这般曾经如何喜欢她的人，也实在难以挽尊，只能摇头叹息一声：红颜易老、美人迟暮了。

除了年龄已经完全不适合扮少女外，周迅更大的问题，在于《如懿传》反应出她过度“医疗美容”的副作用已经很大了，到了最好的打光、妆容和后面修图都遮掩不了的地步。

观众们从来不在乎女演员的真实年龄，看的就是她们的表面皮相。

如拍摄《武则天》的刘晓庆，当时也根本不像16岁，厚道点说，是43岁被化妆出了25岁的效果，但当时并没有现在这样的1080p高清视频，而且刘晓庆那时年龄虽大，却没有过度“医美”，脸不僵硬，表情丰富，表现力十足，观众们当然足以接受。

又如《延禧攻略》和周迅饰演同题材角色“乾隆帝继皇后”的佘诗曼，实际年龄和周迅只相差几个月，但是很明显能看出她没有去过度打美容针，皮肤依然非常紧致，能做出各种细微表情，易带观众入戏，观感非常舒适的成熟宫廷贵妇，完全符合角色定位，因此收获一致好评。

曾经的周迅，有一张比实际年龄小十余岁的娃娃脸，脸型和五官透着充足的少女感，是26岁时演16岁，36岁时演26岁，都是驾驭自如，浑然天成，毫无违和之处。

甚至一直到40岁出演《红高粱》，配合精致的妆容都能吹一回“少女感”十足，也获得了广大观众的充分认可。

然而，岁月终究不饶人。她年轻时抽烟、喝酒、泡吧等众所周知的生活习惯，随着年龄增长，后果也无情地显现出来。

去年周迅主演电影《明月几时有》，虽然入围了香港金像奖和上海电影节金爵奖的影后评选，但真正细心的影评人，已经能在电影里看出曾经的“精灵少女”，灵气随着过度“医美”而磨灭。

而《如懿传》播出时，时年44岁的周迅的状态，甚至比不上比她大6岁，一向以保养好著称的许晴在《邪不压正》的状态，后者出演30岁少妇，依旧风情万种。

《如懿传》剧方当初请到周迅加盟后，一度大肆炒作“9000万片酬”，还引发了一阵娱乐圈的天价片酬狂潮，被上级主管部门抓典型狠批了。而到最近崔永元大闹天宫，主管部门出台限薪令后，已经没有哪个明星再敢吹高片酬来自抬身价了。

这也是《如懿传》几次不过审，上不了星，只能选择网络平台播出的重要原因之一。周迅实际片酬5300万，也确实所得不菲，因此有什么嘲讽，也只得自己生受了。

唯一值得安慰的是，10集之后，可能是“医美”副作用消退，周迅的妆容确实大为改观，和开头两集比更仿佛变了个人一样。大概可以期待女主角30岁之后的中后半程戏份，再无违和之感吧。

这也是这部投资巨大的电视剧能否“逆风翻盘"的关键要素了。

最近的《巨齿鲨》虽然票房大获成功，然而国内外无数观众都不约而同发现，李冰冰的脸同样也显得僵硬，做不了微表情，甚至必须打特别柔光了。

看看《风声》双影后在10年后的境遇，只能叹息我们的女明星，为什么就不能和秦怡奶奶、潘虹阿姨那些前辈那样，和于佩尔和梅丽尔 · 斯特里普等国际影星那样，优雅而自然地老去呢？

如何评价周迅这个人？

记不得是在哪一年了,我第一次看周迅的戏,是那部《红处方》.她与奚美娟演一对母女,母亲奚美娟是戒毒所的医生,而周迅饰演的女儿却出人意料的是一名吸毒者.两个人在吸毒与戒毒的战争中对立着,却又因为血脉相连的母女关系而相互疼惜着,折磨着.奚美娟是一位出色的老演员了,对于她出色的表演已无需过多言语评价.令我印象深刻的却是那时还不算红的周迅,披着的长发,圆而大的眼睛,小巧的嘴巴,应该算是那种清丽的女子,而因为角色的需要,眼神却是迷离而忧郁,带有一丝玩世不恭的.毒瘾发作时,她是痛苦甚至丑陋的;恢复到正常状态时,她又是那样一个乖巧而可爱的女儿,在"魔鬼"与"天使"的两个极端来回转变,考验着她的演技.因着这样的出色演出,我记住了剧终后演员表里的那个名字——周迅.

后来,我看陈凯歌的《风月》.老实说,大牌张国荣和巩俐的表演实在是平淡无其,也难怪,这部片子并不能算是陈大导演的佳作.然而就是在这样一部平凡之作里,却有着令我难忘的亮点——周迅.

这一次,她饰演的是一名小舞女.她贪恋着张国荣的俊美,嘴里叼着一支玫瑰,穿过熙熙攘攘的舞会人群,径直走到哥哥的面前,眼神是那样幽怨,一言不发的看着哥哥,看着看着,眼角竟留下眼泪.大约只有两三分钟的一场戏,没有一句台词,甚至没有全身的影像,只有那一张脸的特写,而就是那一双会说话,会演戏的眼睛,仿佛在告诉我们:她曾经被风流不羁的哥哥所宠爱,现在却被冷落,她用她的眼睛责怪着哥哥:"你为什么这么久都不来找我?你还喜欢我吗?"

如果一个演员可以不用说话而只用眼睛和表情就完成一个角色的完美演出,那么,她的演技还有什么令人质疑的呢?

记得很清楚的是,我在2000年看了《苏州河》,也就是这部让周迅荣膺"巴黎国际电影节影后"的作品让我真真正正的成为了周迅的影迷.

一人分饰两角,或许对一个演员来说是一种极大的挑战,然而周迅却凭借她出色的演技在《苏州河》里扮演了两个决然不同的角色.前半部分的迅,是一个天真烂漫的女生,扎着两个小马尾,穿着运动服背着书包,坐在那个沉默的男人背后,紧紧抱着他舍不得放.她的笑是那样纯真而可爱,以至于我都难以相信那个叫马达的男人竟然忍心绑架她.可是,事实如此,那个男人果真伙同黑帮绑架了她以此来向她富有的爸爸勒索.于是,这个沉默不语的骑摩托车替人送货的平凡男子让天真的迅第一次明白了什么是爱,又第一次明白了什么是欺骗与背叛!

无法相信事实的迅含着泪奋力的挣扎,逃脱,奔跑,她是那样奋力的奔跑着,以至于身后那个高大的男子都无法追到瘦弱的她,她跑着跑着,一直跑到那条肮脏的苏州河的桥上,她看着那个伤害她的男人,只说了一句:"总有一天,我会变成一条美人鱼回来找你!"便众身跳进苏州河.

若干年后,马达出狱,他到处寻找迅,终于很偶然的在一家酒吧遇到一位与迅相貌极为相似的女子在表演美人鱼.美人鱼与迅相貌一样,只是多了一点沧桑和风尘,但她始终都表示她并不是很多年跳河的迅.影片最后,瓢泼大雨中伤心落泪的迅让我们迷惑美人鱼和迅到底是不是一个人呢?也许这都已经不重要了.重要的是,这个感人而又有点神秘色彩的都市寓言般的爱情故事已深深的印在我的脑海里,尤其是片中周迅对两个性格决然不同的女子的精彩演绎.一个是天真无邪,纯真烂漫,一个则是成熟冷艳,风尘迷离,如果说前者是她的本色演出,那么后者的演绎我只能认为那是一种演技实力的体现了.

《苏州河》为周迅带来了扬名海外的荣誉,也让更多的导演注意到她,香港导演陈果便是其中之一,据说他在看过迅的《苏州河》之后便决定让她主演《香港有个好莱坞》.这一次,迅在剧中扮演的是一个从上海到香港的妓女.只是,她并未过多的涂脂抹粉,一脸清纯的她,极其自然的游走在一个又一个男人之间,出卖着自己的肉体与灵魂,留给他们无法忘怀的美丽微笑,纯真美丽却带一丝挑逗,一点风尘却又让人不觉俗气.谁都不敢相信那是周迅的演绎,那样一个面容清秀的女子,竟可以将一个在香港最底层的妓女演绎得这样与众不同.凭借此片,周迅入围台湾电影金马奖最佳女主角奖,虽然最终并未如愿获得影后,但她精湛的演技却让业内人士对她更加刮目相看.

谁都不能否认周迅是一个充满灵气,聪明的演员.她从未受过任何专业的训练,却能将各种不同的角色演绎得生动活泼,惟妙惟肖.我们会被"小太平公主"的任性可爱而弄得哭笑不得,也不得不怜悯《橘子红了》里那个备受压抑,内敛而无一丝快乐的苦情女子;我们一边享受着"俏黄蓉"的聪明伶俐,鬼马精灵给我们带来的快乐,又不得不被林徽音与徐志摩的爱情故事打动……然而,除去这些让我们熟悉周迅,喜爱周迅的角色,我们不应忽视那些让周迅的表演上升到更高层次的"边缘"角色:吸毒女,小舞女,艳舞女郎,妓女……或许这些角色会有损周迅清纯的形象,但是,作为一个专业而又敬业的演员,周迅为了艺术而做出的牺牲是我们绝对不可以忽视的,甚至,是应该受到我们尊敬和钦佩的,因为,这正是一个出色演员的精神所在.

在另一种影象世界里自由翱翔,在众多边缘角色里随意游走的周迅,让我们看到了周迅在表演上的专业,敬业及角色演绎上的多种可能性,也让我们更加确信她必然会是中国影史上不可磨灭的一颗闪亮之星!