编剧的灵感来自哪里？

这个世界上好的编剧不少，优秀的影视作品背后大多有一个或一群优秀的编剧。编剧这个职业本质上和作家音乐家没什么区别，都是在追求灵感的迸发，但为什么有些人就是显得卓尔不群才华横溢，有的人就只能沦为平庸呢？这并非一种天赋，这是一种思考。

万事万物的呈现方式其实很简单，花开了便是开了，落了便是落了，所谓“此花与汝心同归于寂”不过是人类强加的一种概念，但这种概念没什么坏处，正相反，你要是真能看到“一花一世界，一叶一菩提”，甚至称得上是超凡入圣了。而好的编剧与普通人的区别在于他能把隐藏在事物背后的那些感性的，哲理的东西挖掘出来，一切源于生活，但一切深化于思考。

很多作家的作品都能改编为影视剧（如莫言《红高粱》，李碧华《霸王别姬》），因为创作在很大程度上原本就是刻画。《红高粱》讲了一个很长的故事，这个故事波澜壮阔，但只是故事不会让一部作品不朽，真正闪耀的是故事背后有关爱与恨，征服与背叛的永恒母题。世人惊叹于构思的巧妙，台词的严谨，故事的波澜壮阔，但真正打动人的是故事背后启发的每个人的思考。

平庸的编剧把他看到的东西拍下来了，这可能是一个很好的故事，但没有人说这是一部经典。才华横溢的编剧努力挖掘故事背后的东西，再把他千辛万苦发现的东西藏起来，把发现过程中无规则无构造的线索简化，简化到一个普通人也看得懂的形式写下来，这就是所谓一切灵感起源于生活但是高于生活的再创作。

编剧的灵感来源于思考，观者对于影片的感受也来源于思考，这种思考感悟可能高深难懂（如《盗梦空间》）也可能轻松简单（如《龙猫》），但一部有内涵，值得看的片子一定不能缺少这种启迪性的思考。

有没有那种不管过多久你都记得的电影台词？ ?为什么会记忆深刻？

《当幸福来敲门》

1.当你最认为困难的时候，其实就是你最接近成功的时候。

2. 如果你有梦想的话，就要去捍卫它。那些一事无成的人想告诉你你也成不了大器。如果你有理想的话，就要去努力实现。

3.也许幸福是只能去追求，但是却永远也追求不到，无论如何也追求不到。

4. 机会总是留给有准备的人，但那往往是努力的人剩下来的。

5.那些一事无成的人总是告诉你，你也成不了大器。

6.不要让别人告诉你该做什么，有梦想，就得捍卫。他人做不成什么事情，就跟你说你也做不成。如果你想要什么，就要去争取

7.有梦想的人，从来叫醒他的都不是闹钟，而是梦想。

《霸王别姬》中程蝶衣的台词：我本是男儿郎，又不是女娇娥。

《霸王别姬》这部电影是经久不衰的，它通过两位伶人的故事，反应并展现出了那个年代对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

“我本是男儿郎，又不是女娇娥”这句台词第一次的出现对电影剧情的前后转变起到一个承上启下的关键性作用，是一个转折点。每听到小豆子说一遍这句话，被师傅惩罚一次，都不禁让人揪一把心，捏一把汗。这句话原是出自本能，出自尊严，但在被一次次打压磨灭之后，属于小豆子心中的那份儿“男儿郎”也便随之悄然散去。每重复一次这句台词，其中的所蕴含情绪变化是复杂的，这种情感的层层递进与转变也带动着电影的剧情与观众的心情。从本能的抗拒，到顺从接受，或许于电影其他人物来说，这是小豆子的一个巨大进步，而于小豆子本身，这却是一个悲剧。

上下图为小豆子前后的态度转变，以及神态（眼神）变化。

这部电影至今也影响着许多舞蹈作品的表现，每每看到这些舞蹈作品，我也总能想到《霸王别姬》的电影，想到程蝶衣，想到“我本是男儿郎，又不是女娇娥”的台词，想到人物角色的悲剧性。

对于一个人物形象的塑造能引起观众的共情与共鸣，与其人物所体现出的戏剧性是密不可分的。而这句“我本是男儿郎，又不是女娇娥”便为人物的戏剧性添上了浓墨重彩的一笔，这也便是为何这句电影台词令我如此的记忆深刻。