这是本迪尼克特康伯巴奇的哪部剧？

今年最不容错过的英剧来了，

——《梅尔罗斯》

此剧不但是5集限定剧，阵容更是顶级大片配置，

男一号是腐国头号性感男演员——卷福（本尼迪克特·康伯巴奇），他本次在影片中的表演堪称职业生涯巅峰，

除此之外，本片还有雨果·维文加盟（代表作《指环王》、《黑客帝国》、《V字仇杀队》），

导演爱德华·贝尔格，代表作柏林电影节金熊奖提名片《杰克》。

该剧故事改编自英国作家爱德华·圣·奥宾创作的自传体小说，《帕特里克·梅尔罗斯》五部曲，一部拍一集。

超级卡司，拍出来的片子的确一流，目前仅播出第一集，

讲述的是生于上流社会的男主角帕特里克·梅尔罗斯在幼时经常遭到父亲大卫·梅尔罗斯的虐待，而母亲却无力保护他，

童年阴影造就了成年后的帕特里克·梅尔罗斯酗酒吸毒、精神分裂、极度阴郁、癫狂荒淫等自我毁灭型人格。

影片无论从表演、台词、镜头、配乐各方面都无可挑剔，

但还是要给大家提个醒，本片绝不适于所有观众，大多数人无法看本片超过30分钟。

因为影片风格极具文学气息，

尤其在表现男主角矛盾又分裂的性格时，采用了大段的、激烈的、独角戏式的自言自语、吸毒酗酒、幻觉臆想、记忆闪回、自杀倾向等画面，

让观众切切实实的感受到「浮生如梦」的体验，虚实之间，观众也有几分恍惚。

故事情节上也完全以男主角为中心展开，简短几段与他人的对手戏，实际都是从侧面描述男主的复杂性格，

可以说第一集完全就是本尼一人的独角戏，

对于追求故事节奏、情节冲突、悬疑反转剧情的观众而言，很难接受这样的影片。

但对于本尼的超级影迷而言，则过足了瘾，

本尼完全贴合男主角梅尔罗斯癫狂不羁内心阴郁的废柴贵公子形象，全程癫狂、迷醉、歇斯底里、人格分裂，充分满足了本尼爆棚的表演欲，

一般来说，大主角影片最容易出现的问题是主角光芒太大，而掩盖了影片整体效果，但《梅尔罗斯》则不然，

男主角梅尔罗斯性格复杂，

他一边极度依赖毒品，一边又想戒毒重新开始；

一边荒淫无度，一边又情有独钟；

一边玩世不恭，一边又有自杀倾向，

这样的癫狂矛盾的角色，本很难获得观众理解，表现手法稍有不慎，就容易给人无病呻吟矫揉造作的观感。

但导演的掌控能力非常出色，将大段的独角戏与梅尔罗斯悲惨童年记忆穿插，梅尔罗斯内心不同声音之间的斗争，配角表现出来貌似客气有礼实则冷漠鄙视的情节，

得以让梅尔罗斯癫狂形象立住。

当然，最精彩的还是本尼的演绎，

尤其吸毒部分的表演，感染到观众都一阵眩晕感，表演堪称一绝。

本片讲述的是一段非常阴郁压抑的故事，这恰是英剧最擅长的类型，

然而，导演却有意采用浓郁明亮的色调、跳跃的故事节奏以及男主反讽怪异的行为，以减轻故事的绝望与悲惨气氛，出彩的台词设计甚至能制造出一些喜剧效果。

这种拍摄方式非常巧妙，减少过度煽情的套路后，让该剧看起来非常清爽，不至于让观众太难熬。

该剧主创人员曾透露，这部5集限定剧，每一集都有自己的风格，每集都像一部部迷你电影。

说得的确没错，独树一帜的风格和精良制作，绝对本片成为今年最亮眼的英剧。

英语语法分析Who is but the form following the function of what, and what I am is a man in a mask？

电影《V字仇杀队》的台词：

Who is but the form following the function of what...... and what I am is a man in a mask.

I'm merely remarking upon the paradox of asking a masked man who he is.

我是谁？名字只是事物的代号而已，而我是一个戴面具的人。我不过是指出一个矛盾，

需要问一个戴面具的人是谁吗？

影视剧中有哪些非常有哲理的台词？

1.有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。

2.that’s the beauty of music. they can’t take that away from you.这就是音乐的美丽。他们无法把这种美丽从你那里夺去。——《肖生克的救赎》

3.人生就像一盒巧克力，你永远不知道会尝到哪种滋味。——《阿甘正传》4.

曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。 如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年

5.我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我，我猜中了前头可我猜不着这结局。——《大话西游》6.你永远不会以暴力取胜。只有保持尊严才能战胜一切。

7.这世界上有各种各样的人，恰巧我们成为了朋友，这不是缘分，只仅仅是我们本就应该是朋友。——《绿皮书》8.瑞恩，我并不知道他是谁，他对我来说没有任何意义，他对我来说只是一个名字，如果找到它可以使我有权回到我妻子身边，那么我就会完成这个任务，你想离开？你想重返战场？好的，我不会阻拦任何人，我甚至可以帮你提交报告，我只知道，我每杀一个人就会离我的家乡越远。——《拯救大兵瑞恩》9.过去的事就过去了，永远别回头，无论是为了找借口、为自己辩解还是找乐子，永远都不要回头。你现在是什么人，就是什么人，世界眼下是什么样，就是什么样。

——《教父》10.你要尽全力保护你的梦想。那些嘲笑你梦想的人，他们注定失败，他们想把你变成和他们一样。我坚信，只要心中有梦想，我就会与众不同。你也是。——《当幸福来敲门》

看了康熙王朝 后感觉有哲理的话很多，印象最深的是在姚启圣第一次收复台湾失败后康熙说的

“皇帝的权威远比事情的对错重要的多，皇上是不能错的”

大体意思是这么说的，，这放在现在职场也是有用的！！

能否推荐一些解剖人性的电影？

不请自来，个人观点，仅供参考。

“人性”，是一个复杂而又沉重的话题，绝大多数影视作品对此避而不谈或者浅尝辄止。

但是，就有那么一家“头比较铁”的影视公司，非要触及这一“吃力不讨好”的话题，而且“越陷越深”、“屡教不改”。

这家影视公司就是大名鼎鼎的DC！

DC似乎沉浸于“人性”的漩涡和暗黑风格的画风之中无法自拔，很多作品对人性进行了深刻的剖析，并且给出了让人相当沮丧甚至是绝望的结论……

最出名的就是《蝙蝠侠》系列。

说到蝙蝠侠就不得不提小丑，因为他们是硬币的正反两面。

在DC原版漫画中，蝙蝠侠和小丑其实不是具体的某一个人，而是某种精神的象征。

蝙蝠侠代表着绝对地善，小丑代表着绝对地恶；蝙蝠侠象征着秩序，小丑则象征着混乱……

涉及到人性方面：蝙蝠侠认为人性本善，而小丑则认为人性本恶！

那么，谁对谁错呢？

没有人能够回答这一人类争论了几千年的问题！

乐哥更相信另外一种理论：人性是趋向于善的，就像植物具有趋光性一样！

在“民风淳朴”的哥谭市，蝙蝠侠和小丑是人性善与恶的两个极端。是戏剧冲突最激烈的矛盾点！

乐哥认为：好人会做坏事，坏人也会做好事。善与恶没有那么绝对，而且，大多数普通人更倾向于做更好地自己！

《守望者》就是个坑！

第一次看《守望者》这部电影，被片中那种绝望、沉闷的气氛压的喘不过气来。

如果仅从主角罗夏的角度来看，这部电影简直就是一部人性的悲剧。

罗夏因为家庭和成长环境特殊，从小到大，没有人教会他怎么和这个社会正常相处。在罗夏的世界中，除了黑，就是白，绝对没有中间调和色。这就意味着，在他的字典中，妥协和退让这两个词汇根本就不存在。

所以说，罗夏的悲剧，是人性的悲剧。穿插于整部电影之中的漫画《黑帆船长》，就是对于罗夏的隐喻。

本以为是邪恶本身会伤害自己最爱的人。到最后才发现，正是自己的“执着与不妥协”，伤害到了所有人，也让自己坠入那无尽的深渊……

《V字仇杀队》，太乱，太阴暗。

V在电影中有一句知名台词：“面具下面，是思想……”

其实，V没把话说完。乐哥认为V想要表达的意思是：面具下面是自己领悟到的并且信仰坚定的思想……

说到这儿，不得不提到《乌合之众》这本书。书中有一个重要的观点——人群的智商和数量是成反比的。

以二战时期的德国为例，法西斯在全世界犯下的罪行罄竹难书。但是在当时，大多数德国人认为他们是对的！

这就是赤裸裸的人性！人类盲从的本性容易被阴谋家、野心家误导和利用！而且，更加丑恶的是，雪崩的时候，没有哪一片雪花认为是自己的责任。同样，在集体犯下累累罪行之后，也没有哪一个人认为是他自己的错！

V在剧中想要表达的深层次思想，就是对于人性中盲从和冷酷的一种深刻批判！

结语

今天的话题，可能相对沉重。

其实，乐哥还是比较敬佩DC的，因为DC的影视作品中有很多其它公司不敢或者不愿涉及的话题。

这个世界，有光就有暗，有善就有恶。看到美好的事物，我们要学会珍惜；看到阴暗的事物，则要引以为戒。

不是因为看到了光明，人就积极向上；也不是因为看到了黑暗，人就开始沉沦。毕竟，作为智慧生物，我们还有自己的主观能动性。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明！”